Valode & Pistre Architectes

项目位于蒙彼利埃附近的城市Castelnau-le-Lez的门户位置。在规划设计过程中设计师对环境进行了重新的优化与改造。戴高乐广场、Prado大街以及Lez大街的边界清晰地勾勒出了基地的城市轮廓。尽管建筑的体量只有28000平方米，但是设计师依然交出了一个轻盈灵秀的建筑。Castelnau-le-Lez的市长先生-- Jean-Pierre GRAND最初是希望能够将项目设计成为轻盈的蜻蜓，后来随着项目的推进，希望得到振翅高飞的“群鸟”，设计中汇聚了露台、露台、以及山的肌理。露台，呈三角形状，为每一位户主提供专有的，可以种植树木的户外空间。小岛的核心区域，被称作“山谷”，当人们漫步自然之中的时候，抬眼望去，满眼层层叠叠的山峦。参天的大树，枝横交错，宛如绿色的华盖静谧宜人。优美的环境得益于设计师对周边环境体贴的、恰到好处的改造设计。项目的与众不同之处在于它的融合性，在1公顷的用地上提供了高档住宅、可出租式住宅、学生公寓、养老公寓以及写字楼。

项目位于图卢兹大学城的中心位置，大学城一期的设计是Candilis 先生在1970年完成的。大学为综合性学校开设了包括哲学、音乐、文学、历史、艺术、考古学以及社会学等在内的各专业。设计的理念源于数据网络，而数字化正在引领着当今的教育、教学领域以及我们的日常生活。大学校园的设计为一个三维连接的网状结构，连接着教授、学生、研究学者，也连接着产品、传播和智慧的分享。一张巨大的链接网贯穿覆盖着园区中的建筑物，同时也创造出了一条贯穿米哈耶大学南北通廊，这条通廊有200米宽，沿途分布点缀着米哈耶大学的生活区，学生之家，处处彰显着学校的特质。200米长的张力拉模，代表着渊博的学识以及知识的传播。建筑的外立面，设计灵感源于植被，自哥特时代起图卢兹就闻名于欧洲与美洲。这些植被汇聚了一个大的线性公园，并按照不同阶段的知识获取的方式来梳理整个设计，使得大学校园处处体现与众不同的环境理念，这里光线也被经过了热声学的处理，漫步其中享受到的是特殊的符合人体工程学的贴心的舒适。

占据着海边6公顷得天独厚的授权开发的地理位置，我们需要做的是为摩纳哥公国创造一个新贵们的生活居所。

项目的开发目标，是一个6万平方米建筑群体，包括住宅、商业、公共设施，格里马尔迪论坛的扩建部分、一个动漫之门，一个占地一公顷的蔬菜园，大面积的公共空间，一个中央广场，若干漫步通道、以及本区域内第一个完整的海滨观景大道。项目的与众不同之处在于其独一无二的摩纳哥公国的景致，以及环保的理念：尊重海洋与项目原生态的景观环境，生态设计。项目获得了欧盟的HQE绿色认证，英国的BREEAM（即：英国建筑研究院绿色建筑评估体系）认证，生物多样性认证以及欧盟特别颁发的绿色清洁港口认证。

法国VP负责整个项目的规划设计、建筑设计、基础设施设计以及整体市政设计，中心区域的设计被称作“水之花园”，同时也有效地增加了考琳娜区域的承担格里马尔迪论坛公共展览的能力。

项目位于第7区老城区的中心地带，在原雷奈克医院周边，是建于十七至十八世纪的宏伟建筑，雷奈克左岸汇集了各类住宅、一家幼儿园和一个老年人之家。新建的住宅沿着一个朝向原医院轴线的矩形轮廓线排列，对于各历史建筑而言，这种布局如同一个真正的宝匣。解构为一个在间断的上层建筑之上的连续主体，如同在屋顶上建造的房屋一样，这些建筑吸收了当代建筑的风格并融入到了巴黎的历史氛围中。

VP最终赢得了巴黎大区司法警察局的设计竞赛。项目建成后将成为巴黎Batignolles （17区）的标志性建筑物，建筑的造型如城市雕塑般独一无二且令人难忘。不同的角度看过来，建筑在厚重与飘渺之中交替变换，通过多次的变化，来强调与周边环境的对话，尤其是与巴黎巴黎法院Thiers审判大厅的关系。

为创新和研究活动而建造的斯科尔科沃项目位于莫斯科西南数公里处，其目的是为了向俄罗斯提供开展如医药、电子、核能、太空、生物等领域高水平科研活动的设施。该项目的重点在于如何打造一个充满吸引力的园区，以便汇集无论对国际籍还是俄罗斯籍的研究人员而言拥有顶尖研发实力的工业集团。园区内的不同设施由各位最负盛名的国际建筑大师设计，他们包括赫尔佐格与德梅隆 (Herzog & de Meuron) 、妹岛和世、大卫·奇普菲尔德 (David Chipperfield) 、斯蒂凡诺·博埃里 (Stefano Boeri) 、尤里·格雷戈里 (Yuri Gregorian) 等等。除研究用设施外，此项目还包括供 3000 居民居住的住宅、一所大学、一个会议中心、各类酒店和文娱设施。瓦洛德与皮斯特尔建筑师事务所 (Valode & Pistre) 受委托进行此新项目中某一街区的设计，占地 58.9 公顷，设施面积 555 756 平方米，它由科技园、住宅和相关公共、商业及办公设施构成。

作为豪华公寓大楼，伊赛特大楼位于伊赛特河河畔并以该河命名，可饱览叶卡捷琳堡市的全景。大楼高200米，其圆形的外形提高了饱览城市全景的效果并赋予其独特的轮廓。其螺旋形的楼顶，参考了构成主义雕塑家塔特林 (Tatline) 的名作并向其致敬，被布置成悬空的冬季花园。该大楼的公寓面积从85平方米到680平方米大小不等，它还设有带游泳池和桑拿房的健身俱乐部以及大型私人停车场。其由玻璃和金属构成的黄铜色外立面，反射不同光泽，给人一种高雅、精致之感，与该项目强烈的现代风格相得益彰。

在结束了对贝鲁特露天广场翻新项目的国际竞标后，瓦洛德与皮斯特尔事务所 (Valode & Pistre) 成为了优胜者，这一休闲中心汇集了电影院、饭店和商铺。它紧邻经修复的“法式街区”的街面，并与拉斐尔·芒尼奥 (Rafaël MONEO) 设计重建的露天广场商业区相交汇。该中心被设计为一个具备城市功能的项目，它需确保可发挥广场、小型广场和道路的功用。其雕刻似的形态构成了一种金属带的组合，如同黄铜色的阿拉伯式花纹般在空间延伸，其光点构成的动态外表面，可组成可变图像，使该建筑成为贝鲁特新风尚的象征和夜生活的代表。合伙建筑师：AKKA集团

塞纳河畔埃皮奈购物中心的重建，是一次真正打造城市商业核心区的良机。这一新项目将购物中心分为三个极易识别的城市岛状区，它还打造了两条穿过中央广场的露天道路。这些道路是露天式的，享受着树木的绿荫，其景象令人难忘且充满乐趣。这些树木从中部冒出，成为了项目的标志，这也表明了项目在环保方面的雄心。

项目位于北京以南50公里的固安工业园区，业主希望建造一座城市展馆，来表达这个未来城市试验区“超越工业区，高于工业区”的全新社会内涵。
建筑地上三层，总建筑面积约为10300平方米，分成展厅和办公会议区两部分。建筑好似九宫格微缩传统里坊：由16个16米见方的盒子通过2m的深色玻璃体连接而成，每个盒子都有对应的空间功能，盒子之间是建筑的服务空间和交通空间。建筑师要求用模数来整合城市、建筑和室内三个层面。整个展馆就如同一个多宝盒，给人以悬浮在水面的感觉。入口与广场之间通过一座桥连接，夜间通过泛光处理，形成一种未来的梦幻气质。立面由石材和玻璃组成，从东往西，从南到北，石材使用渐少，玻璃比例渐多，以此来编织一种精致的素描渐变。同一种石材通过不同的表面处理，造成其四维视觉深浅观感的变化。通往未来的门厅采用抓点式玻璃幕墙，以完全通透的形式展示出来。

作为拉德芳斯区建造的第一座高楼，对于由工程师让·普鲁韦 (Jean Prouvé) 和建筑师德马伊 (De Mailly) 与德普塞 (Depussé) 设计的大楼，其翻修工作曾经同时包括对大量创新发明的修复。在当代世界中，由于其明确提出的基于采光的内部空间理念，使该大楼成为了先驱并被载入历史。在大楼内部，光线的世界使其符合现代感观而无需考虑与原设计师在风格上的冲突；洒满阳光的天顶、乳白色的墙壁、由着色透光表面替换不透光表面等等。在夜里，当点亮每层边沿和中部核心区的灯光时，如同一颗光亮的心，大楼展示着它的新生以及其在拉德芳斯区众多大楼设计中的独特存在。

在从现在开始的未来 20 年内接纳 35 万名居民入住 1600 万平方米的新城，位于叶卡捷琳堡以南的阿卡德米亚城必将带来该地区经济的复兴。阿卡德米亚市位于一个 1200 公顷的平原上，处于两个巨大的野生森林的边缘，彼得鲁什卡河穿城而过，该市被设计成为一个自然和都市之间的平衡之所。该市的蓝图依据水道和经恢复的森林带相互交错的原则设计，构成了与现有森林间的连接。一个 20 公顷的公园将作为休闲和会面之所出现在市中心，那里还集中了商贸中心、商务与文化设施和舒适的住宅大楼。居住区的设计可确保社会的融合和人口密度的变化，从而提供多种多样的城市空间，确保真正的生活品质。街区设施，如商铺、学校等等均分布合理，可方便的步行或骑自行车抵达。将打造专用快速交通系统，连接叶卡捷琳堡市中心与阿卡德米亚市中心之间，从而避开庞大的车流。

大学路101号“雅克·沙邦·戴尔马” (JACQUES CHABAN -DELMAS) 大楼，以及圣多米尼克路32号建筑，因建筑的自然老化，以及新功能的演变和出现而必须进行翻新，这是提出一个全新的整体性建筑方案，即通过一个迎宾空间和一个内部主通道，汇聚两座建筑及其不同功能单位的机会。

全新的克利希假日酒店采用了科学的设计，可彰显其品牌的身份并使城市的形象更加高雅。其流线型的结构突出了一个明快且舒缓的城市入口形象。平层的餐厅和会客室中宽大的玻璃窗产生了一种与道路的关联感。酒店的设计是为了满足进驻克利希的众多公司企业的接待需求，其设施均采用都市风格。外立面窗户的错位赋予整个建筑动感并强调突出了采用光栅处理的圆角部分。外立面按两种方式变化，分别是可令人联想到当地砖块的亮赭石色赤陶壁板和金属线条。该建筑满足了酒店运营方的要求，它也满足了在提供特殊的建筑风格的同时融入城市的要求。

奥斯特利茨商务区工业大厦迎来了新的命运，一个生物技术中心将安设在一栋上世纪 80 年代的建筑中。这个雄伟的建筑，其结构保持了时代的特征，并未发生变化。整体上重新调整、分割和确定，是为了使其更好的融入城市并与建造于塞纳河畔的新大学街区相连。对它的分割是为了让位于一个连通方形广场的新通道。此前朴实无华的岛状建筑各层露台的外立面成为了绿色空间，另外还有一个植物茂盛的绿色走廊，满是玫瑰、风铃草、毛莨叶和铁线莲。这种保护办公室免受日照的植物幕布充斥各处。

OPUS 12 大楼位于人工广场的南缘，正值拉德芳斯区复兴之际，这座大楼进行了自身改建，旧貌换新颜。其麦穗般的外立面由更轻盈、更全方位的承重结构替换。楼板得以扩大以获得更多的工作空间。技术设施更适应当代的需求。采用双层明亮的珠光玻璃板包裹，该大楼充满新意。高大宽敞的大厅通达人工广场和大楼底层结构。

地处凡尔赛门展览中心的中央地段，该场馆彰显了其在城市中的存在，它是一个城市规划展览大厅。为了适应倾斜的地势，两个展厅进行了重叠，70米宽的自由平台，极为灵活。在面向市区的一侧，铝制隔板和玻璃幕墙错落有致，它们均安置在一个抛光混凝土层构建的厚实底座上。顶棚构成了一个巨大的起伏，产生了七块弯曲的巨大挡雨板，向场馆前的大道展开。在迎宾广场上，场馆的主立面从远处即可见，它由一块支持照明和显示的巨型百叶窗式屏幕、一块迭放在展厅上的透明玻璃幕组成。在上述两者之间的空隙区，门廊、巨大的楼梯和自动扶梯对称分布，使其成为了一个可观赏巴黎独特风景的观景台。

大楼位于巴黎左岸新区和岛状历史保护区接合部，与其复杂地块的形状完全贴合。沿着法兰西大道延伸的玻璃幕墙，适度且现代，展现了其地块的轮廓。大楼卷曲玻璃前端和玻璃天桥，使目光可从大楼的多处穿过。正对巴黎的老式建筑，其规模和外立面的用材确保了两种建筑之间、两个时代之间的巧妙过渡。该建筑同时兼顾了环境和当代风格的要求，是岛状历史保护区和全新街区的延伸和衔接。

粗糙的石墙，平坦的褐色瓦片屋顶，巴黎旧时的酒库得以合理安排并与塞纳河垂直。散布其中的商铺、酒吧和餐厅使此地焕发新的活力。村内两侧均有着经复原的酒库或新的酒库，它们一直延伸至老旧酒库之中。从高处看出，长长的有着褶皱的锌屋顶恢复了该区的节奏和外形。金属的结构，填充有石材、玻璃或木质护板。从上世纪之初的小仓库到全新的商铺，贝西村酒库时间、地点的交织构成了一种对真实性的探索。

布莱多诺老年医院位于蒙马特山脚下，从医院原址扩展而来。全新的医院建筑按照一个精密的网络结构布局，这些建筑的空间网络连接了各个静谧的花园，在时代的变迁中，医院的建筑风格得以相互呼应。布莱多诺老年医院采用全新设计，从而可在一个同时具备城市化功能并注重私密性的场所安置巴黎市内的老年人。一条院内通道贯穿全部交往场所。住院部各单位以老年之家的形式组成，每个单元十五名老人。其形式、用材和布置重新构成了一个家庭般的空间，使病患有宾至如归之感。

UGC电影城位于奥斯特利茨盆地与四号国道之间，是斯特拉斯堡新区的第一座建筑。它一端连着通向德国的公路，另一端是静水、堤岸、步道。影城的二元性得以突显。建筑的特色正是建立在这种二元性上。在内部，一个宽敞明亮的大厅，一条双层通道：周围环境逐渐变暗，直至影厅内完全黑暗。在尽头，有着卵形厅和UGC Max厅，采用铜绿色装饰，上有该市的标志。

4 号展厅是巴黎凡尔赛门展览中心重建项目这一宏伟规划的第一步。它的设计如同一个有着特殊规模的工具：250 米长 84 米宽，有效高度 10. 50 米。如同剧院叶栅设计的顶棚以及一个地下层可确保其在使用时完全具备灵活性。巨大的钢梁跨度 84 米，释放出支柱所需的空间。大厅的入口因巨大的支撑杆而显得壮观，这些支撑杆承受了钢梁的压力。配合顶部的光线，东西方向得以被标出，无论是对参展商还是公众而言，这些都向他们提供了内部标记，使观瞻更加舒适。展厅位于环城公路旁，成为了巴黎展览馆集团的标志。

在拉德芳斯区的商业氛围中，列奥纳多·达芬奇大学作为知识与文化的汇集中心的特点得以展现：在一栋长直线型的灰色大楼前，耸立着三栋优雅的独立建筑，犹如隔墙前的雕塑，在背景中映衬出其原有形状。其着色和用材更突出了这种雕塑的效果：两个相互嵌入的棱柱采用棕色花岗岩，中空的立方体采用覆盖着绿色大理石花纹的花岗岩，而倒椎体的前端大楼，采用白色大理石。这一组造型满足了其明确的功能需求：隔墙的大楼，是灵活可变的教室，而前面的三个建筑，分别是实验室、行政楼和图书馆。在两者之间，是一条内部通道，隐秘、充满生机且采光效果好。该大学位于繁华之地，餐厅、咖啡馆、体育馆等均大大地增多了学生与教师交流的机会。

波尔多当代艺术博物馆，是综合考虑到现代博物馆学和仓库式特殊建筑的修复而设计完成的。作为1824年在加龙河畔建造的建筑，该仓库曾经用于储存香料、巧克力和香草。其设计严谨、建造巧妙，具备几何美感，善用光影，风格厚重。设计为博物馆时，充分理解并尊重了其原有采用金黄石灰岩和浅色砖营造的建筑风格。水平或垂直平面的巧妙运用，在捕获了一部分空间的同时又显露出另一部分。白色的内壁有时满是圆拱，有时将其遮掩一部分，在运动中导致心神不断变化，激发了对此地的全新观感。这里是各种建筑风格的重叠交错。现代的博物馆学，分别修复一新的建筑，观感清晰且独立。

对大学路以及圣多米尼克路上的建筑进行翻新，是提出一个全新的整体性建筑方案，即通过一个迎宾空间和一个内部主通道，汇聚两座建筑及其不同功能单位的机会。翻新后新生的活力已可预期：迎宾空间面向花园开放，光线可深入建筑的核心区域。本着这种精神，内部环境的色调由装饰材料的明亮度而定：电梯通道带有丝网图案的玻璃配以墙面欧洲橡木以及地面纯白色花岗石的明快色调。

让·查尔斯·布莱 (Jean-Charles Blais) 、伯纳德·凯里沃 (Bernard Quesniaux) 和黑田明 (Aki Kuroda) 为列奥纳多·达芬奇大学中心创作的作品